Antonio Mainenti: singer, musician, composer and instrument builder


antonio mainenti hand made instruments rumorcello

ITA Le sue prime esperienze sonore, dai cinque anni, sono con un registratore Phonola a cassetta rosso e nero con cui registra suoni d'ambiente, voci inconsuete, ferraglia e improvvisazioni: le cassette però sono andate perdute. A dieci anni inizia lo studio della chitarra e della teoria musicale; negli anni dell'adolescenza si occupa di musica rock, improvvisazione e di musica tradizionale. [...]

ENG His first sound experiences, when he’s five years old, are made with a red and black Phonola tape recorder: he records sounds of environment, unusual bawls, rattles and improvisations. The tapes have gone lost. He’s ten years old when he starts studying guitar and music theory. During his teen years he begins his first musical experiences in rock, folk and improvised music. [...]


Don Luiggi e altri canti a-sociali: traduzioni, translation

Canzoniere and Cantastorie Sintetico || blog
Urban Scoring Kit (Kit di sonorizzazione Urbana)

Novità (New)


micromusic

live at Maus Habitos (oPorto, 30 April 2009)

my sounds maps

interview in english by Antonino Musco (January 2009 | party934.com)

five instruments and a gun by Noid (more info)

Sound Objects Workshop @ Teatro Viriato - Jan 09
Photos from the Sound Objects Workshop (and MP3 )directed by the italian composer and multi-instrumentalist Antonio Mainenti and organized by binauralmedia.org at Teatro Viriato (Viseu, PT) between Jan. 15th and 17th 2009

new EP Stere0types

MP3: il mio rapporto con la canzone d'autore e chi la tutela (ovvero approfittare della nuova legge sulla pubblicazione in rete)
La città dei suoni, il laboratorio di percezione sonora come contesto per la formazione dello spirito critico

Musicattiva 2007 - Montecorvino Rovella (SA). Monologo sulla musica d'autore in italia
intervista di Alfredo Rastelli su Sands-zine (la migliore webzine di "altremusiche" italiana)

ascoltami (listen to me) !

BIO em Português

nasce em 1978 na Sicilia (Itália). Actualmente vive em Viseu, Portugal.
Inicia as suas primeiras experiências sonoras com a idade de 5 anos, utilizando um gravador Phonola vermelho e preto para gravar sons do ambiente, vozes insólitas, ferro-velho e improvisações. Essas cassetes acabaram perdidas. Aos dez anos inicia o estudo da guitarra e da teoria musical; nos anos da adolescência envolve-se com o rock, com a improvisação e com a música tradicional.
Aos dezoito anos transfere-se para Roma, onde estuda história da música, etnomusicologia, canto, composição, improvisação, harmonia, guitarra e teoria musical em geral. Neste período apaixona-se pela pesquisa vocal e pela música contemporânea. Adicionalmente participa na “primeira antologia de canto popular italiano” dirigida pelo maestro Silvano Spadaccino.
Após o período romano volta à Sicília, fazendo parte de formações Jazz e contemporâneas, ocupando-se de pesquisa etnomusicóloga e da reinterpretação idiossincrática de antigos cantos sicilianos. Interessa-se igualmente pela pesquisa de cantos políticos e sociais italianos. Participa em projectos de música radical com instrumentistas provenientes da área do free-jazz. A partir de 2001 ocupa-se da pesquisa, importação e distribuição de instrumentos musicais profissionais e populares do mundo, maturando uma assinalável experiência no campo das músicas e dos instrumentos não ocidentais. Em 2006, uma sua interpretação fez parte da primeira antologia da música popular Siciliana.
Trabalha em composições e bandas sonoras, colabora com uma produção vídeo e no ano de 2003 inicia o envolvimento em projectos didácticos, desenvolvendo um percurso pessoal de construção de instrumentos musicais e objectos sonoros. Dirige laboratórios em escolas, universidades, etc. relacionados com a construção de objectos sonoros e com a pesquisa de sons do corpo e do ambiente. Gradualmente afasta-se da música num sentido estrito para privilegiar cada vez mais o universo do “som total”.
No seu percurso formativo teórico serviu-se de estudos sobre os “rumori” de Luigi Russolo, o silêncio de John Cage, a música concreta de Pierre Schaeffer e Pierre Henry, da criatividade de Antonin Artaud, até os ensinamentos de harmonia Schoenbergiana e da crítica musical de Theodor Adorno.
creative commons| ©2009 Antonio Mainenti